Il s’appelle José MARTIN. Il a 42 ans. Il est nouveau sur le circuit des salons et c’est sans doute pourquoi je ne l’avais jamais rencontré. Heureusement, le salon d’Albi a remédié à cet état de fait. Dans les métiers équestres, la peinture laisse apparaître les artistes du cheval.

Il est né en Andalousie (à Cordoue) et il arrive en France à l’âge de 3 ans. Il est déjà imprégné par les chevaux de par ses grands parents. Il vit à Cagnes puis part sur Carcassonne : « tout petit, je dessine des chevaux à partir des films hollywoodiens que je vois. Lorsque je suis adolescent, je fabrique des soldats de plombs car depuis très tôt je suis passionné par l’histoire et le mouvement des peuples. ».

A 18 ans, il teste le cheval et monte pour la première fois. C’est l’amorce de sa relation avec le cheval qui se poursuivra par intermittence. A l’âge de15 ans, il entre en formation dans une école hôtelière car il est autant passionné par la cuisine que par le dessin ou la peinture. Il sort à 18 ans avec 2 CAP et 2 BEP.

Changement de cap, il travaille pour la marque « CHIPPIE » dans le vêtement, puis il monte sa propre entreprise. C’est un créateur dans l’âme et il s’essaie alors à la décoration. Il se veut architecte d’intérieur et fait travailler jusqu’à 35 personnes dans cette société qu’il a appelée « les ateliers d’art de la cité ». Cette aventure dure de 27 à 34 ans. Mais très vite, le dessin revient et lui démange l’imaginaire.

Après sa première expérience du cheval dans un ranch, il se tourne vers un centre équestre où il apprend l’équitation : « notons que je passe la galop 7 cette année ». Le dessin, la peinture, le cheval, la décoration, tout cela se mélange et construit son style. On peut remarquer sa griffe, et ses tableaux portent sa marque « du cadre, des lignes, des couleurs qui soulignent, du rapport avec les blasons de l’histoire ». Il ne peint pas que des chevaux, mais sa créativité est émoustillée par cet animal.

La féminité est extrêmement présente dans sa vie comme dans ses œuvres : « le support féminin sublime le trait ». Une de ses nouvelles créations représente un nu qu’il faut découvrir car l’image est à double sens. « Après la vente de ma société, j’ai pris une année sabbatique durant laquelle j’ai peins comme un fou. Et puis, je suis parti travailler pour une marque de maroquinerie où pendant 4 ans j’étais chargé du style (chez GOYARD) »

Puis il monte de nouveau une petite entreprise, un bureau d’étude, avec laquelle il créé une gamme de verres (à boire). Son entreprise s’appelle « Neige création » et c’est avec elle qu’il entre dans le circuit des salons pour présenter ses œuvres : « en revanche, je ne vends pas mes tableaux mais des reproductions ». Il vend donc des estampes ou des copies de ses tableaux. Il ne peut se détacher de ses œuvres avec qui il entretient une relation filiale.

Il vit dans un monde de création, tant pour des œuvres artistiques que pour sa vie. L’important pour lui est de coller avec les choses qui passent, de prendre au vol les opportunités et les rencontres. Il vogue sur la crête des vagues de l’art dans un tourbillon chaotique mais structure sa pensée, sa vie et ses tableaux dans un maillage géométrique parfait.

« Pour ce qui concerne le message à délivrer aux jeunes sur ce métier, je veux leur dire que si je le fais, tout le monde peut le faire. Bien sûr, j’en ai parfois bavé, mais c’est un passage obligé. De plus, la réussite estompe les difficultés ».s’appelle Graziella B